Style inpresionismoaren: pinturak artista ospetsuen arabera

art European 19an mendearen bukaeran batetik modernista azaleratzea aberastu zen pinturan mugimendua. Geroago, bere eragin musika eta literatura zabaldu. Deitzen zen "inpresionismoa", oinarritutako sotila artista, irudi eta umore inpresioak gisa.

jatorria eta agerraldia historia

19an mendearen bigarren erdian Hainbat artista gazteak, talde bat eratu. helburu komun bat izan zuten eta interesak datoz. honetarako Central naturan konpainiaren lana izan zen, tailerrean hormak eta hainbat mugak gabe. Bere margolanak ere, sentiberatasuna, argia eta itzala inpresioa helarazi nahi izan zuten. Paisaiak eta erretratuak unibertsoaren arima batasuna islatu, kanpoko munduarekin. Haien pinturak - Egia koloreen poesia.

1874an, artista talde honen erakusketa bat. Paisaia Claude Monet-en "Impression. Sunrise "gelditu begiratuan kritikaria, lehen aldiz bere berrikuspena izeneko artista hauek Impressionists (Frantziako inpresioa tik -« zirrara ").

inpresionismoa style Ordezkarien pinturak zein laster sinestezina arrakasta bat aurkituko jaiotzaren ezinbesteko baldintza da, Errenazimenduko lana izan zen. Sormena espainol Velazquez, El Greco, Turner ingelesa, Constable ezeztaezina kaltetutako French, nor inpresionismoaren sortzaileetako ziren.

Frantzian estilo ordezkari nabarmena Pissarro, Manet, Degas, Sisley, Cezanne, Monet, Renoir eta beste batzuk bihurtu zen.

filosofia pinturan inpresionismoa

duten estilo hau idatzita Artistak, ez ezarri geure zeregina atentzioa to gizarte arazoak eta arazoak. euren lana eguneko gaiari buruzko istorioak aurkitzeko, ezinezkoa da kontraesan moral edo giza adierazi jasotzeko.

inpresionismoa estiloa une bateko aldarte, koloreak garapena izaera misteriotsu transmititzen zuzenduta pinturak. lanak daude hasieratik positibo bat baino ez da, iluntasun saihestu inpresionista aldean.

Izan ere, Impressionists ez da traba istorioa eta xehetasunak bidez pentsatzen. faktore nagusia izan zela marrazteko eta nola erretratatzen eta transmititzea zure aldartea.

pinturak teknika idazten

margolaritza estilo akademiko eta Impressionists teknika arteko aldea izugarria. Horietako asko, besterik gabe, metodo ukatu egin, batzuk aitorpena haratago aldatu dira. Horixe berrikuntzak egin dituzte:

1. Abandonatuak zirkuituan. Bere trazu zuen ordezkatu zen - txiki eta kontrastea.
2. paleta erabiliz gelditu pinturak nahastuz. koloreak elkarren osagarri eta ez posta batzeko eskatzen efektu zehatz bat ekoizteko parekatzen ziren. Adibidez, horia - morea.
3. Utzi zion beltzez margotzen.
4. Erabat abandonatu tailerretan lana. Idatzi zuen esklusiboki kokapenaren ordena errazagoa Oraingoz, irudi bat, sentimendu bat harrapatzeko izan dadin ere.
5. Bakarrik erabili ezkutaleku power onekin pintura.
6. Ez itxaron geruza berria lehor arte. Fresh smears berehala aplikatu ziren.
7. Argi eta itzal aldaketak jarraitzeko lan-sail bat sortu dugu. Adibidez, "Haystacks" Claude Monet-ek.

Jakina, ez artista guztiak burutu zehazki batez inpresionismoa estiloa. Pintura Edouard Manet, adibidez, ez dute inoiz erakusketak joint parte hartu du, eta bere burua aurkeztu zuen askatuta artista gisa. Edgar Degas zen tailerrean bakarrik lan, baina bere lanak kalitatea ez da harmed.

Frantziako inpresionismoaren ordezkariak

Impressionists lehenengo Erakusketa data 1874. 12 urte ondoren, bere azken esposizio pasatu ditut. Estilo honetako lehen lana dei daiteke Manet eskuila "Grass on Breakfast". Irudi honek "Salon des uko" aurkeztu zen. Bera izan zen, unfriendly agurtu du kanon akademiko oso desberdina da. Horregatik Manet figura horren inguruan zirkulu bat da estiloari norabidea honen jarraitzaileek joan da.

Zoritxarrez, garaikideak ez zuela estimatzen estilo hau, inpresionismoaren eta. Pintura eta margolariek art ofizialarekin desadostasuna existitu.

Pixkanaka margolari Klod Mone out, geroago bere liderra eta inpresionismoaren ideologoa buruzagi bihurtuko litzateke kolektiboan abangoardian.

Klod Mone (1840-1926)

Artistaren sormena dira inpresionismoaren ereserkia bezala deskribatu daiteke. duten lehen uko kolore beltzeko argazkiak erabiltzea, izan ere, nahiz eta gauaren itzalpean eta hori izan kolore ezberdinak aipatuz zuen zen.

Monet pintura in World - lausotzea, trazu zabala, begira zein gau eta egun, jokoak, urtaroak, harmonia mundu sublunary kolore gama osoan bizi ahal izango duzu. Une bat izan dela bizi-fluxua snatched, Monet ulertzeko eta inpresionismoa dute. zion Pictures bada, ez zuen material edukitzeko, argi eta aire-fluxua izpiak dira murgilduta daude.

Claude Monet harrigarria lana, "Gare Saint Lazare", "Rouen katedrala" serie "Charing Cross Bridge" eta beste asko sortu ziren.

Ogyust Renuar (1841-1919)

Sorkuntza Renoir aparteko arintasuna, airiness, ezinbestekoa inpresioa sortzeko. Argudio balitz bezala istripuz jaioa da, baina jakina da, artistak arretaz bere lanaren etapa guztietan zehar pentsatu eta gauera arte goizetik aritu.

Renoir artearen ezaugarri bereizgarria glaze bat, hau da, posible denean bakarrik idazten erabilera da olio-pintura. artista horrek agerikoa trazua guztietan lanak inpresionismoaren. Man naturaren partikula bezala hautematen, biluztasuna dituzten margolanak ugari beraz.

Renoir gogoko zaletasun emakumeak bere edertasun erakargarria eta alluring guztietan irudia zen. Portraits sormen artistaren bizitzako leku berezia okupatzen. "Aterkiak", "Fan batekin Girl", "txalupak du bazkari" - pintura bilduma harrigarria Auguste Renoir by zati txiki bat bakarrik.

Georges Sufre (1859-1891)

pinturak Sufre kolore teoria justifikazio zientifiko batera lotuta sortzeko prozesua. Argi eta aire oinarritutako nagusia eta osagarriak kolore menpekotasuna marrazten zen.

Izan ere, J. Sufrea duten inpresionismoaren azken fasean ordezkaria da, eta bere teknika neurri handi batean sortzaileetako ezberdina izan arren, besterik egiten smears erabiliz delusional objektiboa forma, kontuan hartu eta bertan egon distantzia bat bakarrik ikus daiteke.

artearen maisulanak, "modeloa" deitu daiteke pintura "Sunday Afternoon", "Can-Can".

Errusiako inpresionismoa ordezkariek

Errusiako inpresionismoaren jatorria ia berez, ondorioak eta teknika asko nahasten. Hala ere, fundazioak, bai eta frantsesek, zuzeneko-prozesua vision zen.

Errusiako inpresionismoa gordetzen ziren arren frantsesen ezaugarriak, baina batez ere arimaren izaera nazional eta egoera aldaketa esanguratsuak egin. Adibidez, elurra edo iparraldeko ikusmen paisaia adierazi ezohiko art erabiliz.

Errusian, artista gutxik inpresionismoa estiloan lan, begia erakartzen Egun honetan haiek pintura.

Inpresionista aldian egon Valentin Serov lana ere identifikatu. Bere "Peaches batera Girl" - estilo hau eta estandar Errusian adibide argiena.

Pintura Konstantin Korovin ek euren freskotasuna eta kolore hutseko consonance batekin liluratzen. artista honen lana gai nagusia naturan gizakiaren irudia da. "Ipar Idyll", "Bote", "Fedor Shalyapin" - distiratsua Mugarri jarduera Korovin.

garai modernoan inpresionismoaren

Gaur egun, arte joera honek bizitza berri bat jaso du. Estilo honetan, artista batzuk bere margolanak idatzi. inpresionismoa modernoa existitzen Errusia (Andre Con) atalean, Frantzia (Laurent Purcellen), Amerikako (Diane Leonard) ere.

Andre Kohn du inpresionismoa berriaren ordezkari nabarmenena da. Bere olio-pintura, beren soiltasun deigarria. Artistak gauza arruntetan edertasuna ikusten. Sortzailea tratatzen gauza asko lentea mugimenduaren bitartez.

akuarela Laurent Paketeen mundu osoa lanak daki. Bere lanak "Strange World" sail postalak forma kaleratu. Gorgeous, argitsua eta sentsuala, harrigarriak dira.

19an mendean bezala, une indarra artista plein-air pintura bat izaten jarraitzen du. Bere esker betiko inpresionismoa biziko. famatuek pinturak artista oraindik inspiratzen, harritu eta inspirazioa.